Where the words start — Lawrence Weiner

una mostra a cura di Recontemporary
in collaborazione con Galleria Giorgio Persano

allestimento a cura di Andrea Isola, in collaborazione con Francesca Nieddu, Simone Sensi, Rebecca Stella, Laura Mazzarino, Ya Liu, Erika Coco, Martina Servetti, Eleonora Soardo, Francesca Camillo, Chiara Manca, Barbara Visioli e Laura Frigau.

Recontemporary, in occasione del suo quinto anno, presenta la mostra Where The Words Start di Lawrence Weiner in collaborazione con Galleria Giorgio Persano. Il percorso espositivo inizia con in Via Gaudenzio Ferrari 12/b, e si amplia sul territorio con l’obiettivo di affermare maggiormente la presenza nella città, nello specifico in Via Nizza, nelle arcate dedicate al progetto Spazio Portici – Videoarte di Fondazione Contrada, con la mostra Where The Words End, curata da Roberto Mastroianni e Iole Pellion di Persano. Con Where The Words Start, Recontemporary porta l’attenzione sul lavoro video di Lawrence Weiner che, come suggerisce il titolo, parte da una riflessione sul linguaggio. L’artista, particolarmente conosciuto per le sue opere legate al testo, come mezzo di espressione principale e fondamentale per comunicare con l’altro, ha in realtà ampliato la sua ricerca concettuale anche attraverso il video e le immagini.  I video di Weiner non sono tradizionali opere cinematografiche o narrative, ma vere e proprie estensioni della sua indagine concettuale: catturano azioni quotidiane o oggetti banali, ne enfatizzano il significato attraverso un montaggio e una presentazione visiva insolita. Un susseguirsi di immagini, parole, impressioni, testi e grafiche che spingono il pubblico a interrogarsi sull’essenza del significato del linguaggio al di là dell’aspetto visivo.

Ed è così che Weiner ha prodotto un corpus di opere video che estende i concetti trattati dall’arte concettuale, sottolineando come anche all’interno di un codice comunicativo si nascondano comunicazione e significati complessi funzionali a portare l’attenzione sull’idea e sul concetto piuttosto che sull’estetica visiva tradizionale. Attraverso i suoi testi, le sue immagini e i suoi video Lawrence Weiner ha lasciato un impatto duraturo sull’arte contemporanea, incoraggiando una visione più ampia e concettuale dell’arte stessa.

L’allestimento della mostra è studiato ad hoc per gli spazi di Recontemporary attraverso un workshop di Exhibit Design, sempre firmato da Rec, tenuto da Andrea Isola.

Il percorso espositivo collegato, WHERE THE WORDS END, raccoglie una selezione di video dove Lawrence Weiner apre un dialogo con artisti più contemporanei, come Maria Loboda, Allora & Calzadilla, Erick Beltran, Lina Fucà, Donna Conlon, Pascal Dombis e Elodie Pong. Le diverse proiezioni esplorano il tema del linguaggio, nella sua parte più fisica, la scrittura. Quanto una parola può essere effimera e quanto invece lasciare il segno. Descrizioni, aiuti, suggerimenti, insegnamenti, avvertenze, censura, quanto e come la parola è capace di dare e togliere al nostro quotidiano. La scelta scaturisce dalla volontà di attirare l’attenzione dei passanti attraverso un linguaggio multiforme, lettere e parole scritte quasi come messaggi pubblicitari invitano lo spettatore a domandarsi sul senso della comunicazione nella società.

L’importanza di Lawrence Weiner per l’arte concettuale è stata centrale per gli sviluppi dell’arte italiana e internazionale negli anni 60 e 70, di conseguenza, la scelta di dedicare a lui una retrospettiva video permetterebbe di indagare una serie di opere inedite e poco conosciute al grande pubblico. Tale obiettivo è funzionale a perseguire lo studio, l’approfondimento e la divulgazione della video arte, rendendo questo progetto centrale all’interno della programmazione di Recontemporary. Allo stesso tempo, l’iniziativa intende essere trasversale, attraverso il coinvolgimento diretto di altri enti e realtà presenti nella città di Torino e desidera sviluppare attività educative e divulgative aperte alla cittadinanza per tutta la durata del progetto.